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Der Stifter u. Stahlbildner Roland Phleps:
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Stiftung für Konkrete Kunst Roland Phleps
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Ansprache von Claudia Rönn-Kollmann
am 14. September 2008 "Tiefe Fläche" von Erwin-Josef Speckmannin der Stiftung für Konkrete Kunst Roland Phleps in Freiburg
Lieber Erwin-Josef Speckmann, liebe Hildegard, es ist eine Herausforderung und Ehre zugleich, Ihnen den Künstler Erwin-Josef Speckmann und sein Werk vorzustellen. Vier Seiten mit seiner Vita finden Sie im Internet, und die Liste der Einzelausstellungen seiner Bilder und Skulpturen, die er seit 2004 darbietet, ist auch schon stattlich. Er ist Professor für Neurophysiologie mit dem Schwerpunkt Epilepsieforschung. Seit 2005 emeritiert, setzt er bis heute seine experimentellen wissenschaftlichen Arbeiten im Institut für Physiologie I in Münster fort. Er gehört zu den weltweit führenden Hirnforschern und ist mit zahlreichen nationalen und internationalen Wissenschaftspreisen ausgezeichnet. Prof. Dr. Erwin-Josef Speckmann wurde 1939 in Münster
geboren. Erwin-Josef Speckmann ist nicht nur renommierter
Hirnphysiologe - seine Expertentätigkeit u.a. in der
Ethikkommission des Deutschen Bundestags zum
Transplantations-Gesetz, weist auch nach der Emeritierung seine
Kapazität aus - sondern gleichermaßen Künstler. Erwin-Josef Speckmann ist seit 1967 mit der Ärztin Hildegard
Speckmann verheiratet. "für Hildegard Danke, liebe Hildegard, für Deine große Unterstützung bei der Vorbereitung dieser Ausstellung. Du hast mir jederzeit mit Rat und Tat als Co-Kuratorin zur Seite gestanden. Nähern wir uns nun, meine Damen und Herren, weiter dem Künstler Erwin-Josef Speckmann, der sagt: "Ich fange immer dann an zu malen, wenn mir die Worte fehlen." Da habe ich ganz schön gestaunt, als ich diesen Satz zum ersten Mal hörte. Ein Wissenschaftler, dem die Worte fehlen? Ich konnte mir das nicht wirklich vorstellen. Immerhin. Er machte neugierig. Wie es sich für einen Wissenschaftler gehört, hat Erwin-Josef Speckmann definiert und leitet uns so zu seinem Kunstverständnis (ich zitiere aus: Das Gehirn meiner Kunst, in dem er mit neuem, ungewöhnlichem Blick den künstlerischen Gestaltungsprozess reflektiert: Was passiert im selbstbewussten Gehirn bei einem kreativen Prozess?): Bei Kunst handelt es sich um typische und spezifische Hirnfunktionen, die
Kunst ist also nicht die Eigenschaft eines Objektes. Die Existenz eines nicht-verbalen Vorrats an Zeichen und Bedeutungen erlaubt es unserem Gehirn, hinter die Grenzen zu schauen, die unsere sensorischen Systeme aufbauen, und - zumindest zu einem bescheidenen Teil - Platons Schatten aus dem Höhlengleichnis zu "decodieren" (Zitat Ende). Es lohnt sich sehr, auch die "Mit-Erfahrungen" im neuesten Erwin-Josef Speckmann-Buch zu lesen. Sie verdeutlichen in feiner Weise die Speckmann'schen Thesen. So schrieb Matisse in seinen "Notizen eines Malers" unter Verweis auf Cézanne: Wenn im Bild lauter Ordnung, lauter Klarheit herrscht, so rührt das daher, dass diese Klarheit von Anfang an im Geiste des Malers vorhanden war oder dass dem Maler ihre Notwendigkeit bewusst war (Zitat, S. 14) Erwin-Josef Speckmann nennt seine Werke "extrakte
Kunst", die den "Ursprung des Ganzen"
zeigen soll. Der Künstler sucht in seinen
So zeichnet er erst einmal unendlich viele kleine Skizzen in seine Tagebücher. Dann überträgt er die Extrakte mit Öl, auch Gouache, auf Karton und Leinwand, malt - inspiriert durch Japan - Kunstwerke mit Tusche und Feder und fertigt - bevorzugt aus rostendem Stahl - Skulpturen. Warum rostender Stahl? Das kommt Erwin-Josef Speckmann entgegen und er nutzt die
Möglichkeiten dieses Werkstoffs. Während unseres Gesprächs kristallisierte sich dann immer mehr der Titel unsere Ausstellung heraus. Erwin-Josef Speckmann fertigt und malt Flächen - in jeder Hinsicht tiefe Flächen. Bei Speckmann ist keine Fläche vordergründig. Auch bei den Bildern sehen Sie - meine Damen und Herren - die charakteristischen Merkmale der Speckmann'schen Kunst:
alles nach dem Grundsatz: "Es soll nicht darstellen. Es soll es selber sein." So stellt beispielsweise die Serie Japan keine Meditation dar, sondern ist Meditation. Die Titel seiner Bilder laden zum Denken ein:
Und Fraternitas Dei: "Der Weg der
Auseinandersetzung mit der fraternitas dei muss also von einer Art
und Richtung sein, dass das, wovon die Frage handelt, uns selbst
angeht, uns berührt und zwar in unserer Existenz." Auch hier gilt - wie beim Rosten: Es geht immer langsamer und langsamer weiter - aber er geht weiter! Und auch mit Erwin-Josef Speckmann geht es weiter. Schon denkt er darüber nach, wie er die Musik noch in seine Kunst einbeziehen kann. Während des Malens hört er bevorzugt die Werke von John Cage, dessen mehr als 250 Kompositionen als Schlüsselwerke der Neuen Musik angesehen werden und der sich neben seinem kompositorischen Schaffen auch als Maler betätigte. So möchte ich Sie, meine Damen und Herren, nun einladen, sich mit dem herausfordernden Werk Speckmanns auseinanderzusetzen - gemäß einer wunderbaren "Anleitung" von John Cage: "Wenn etwas nach zwei Minuten langweilig ist, versuche es vier Minuten lang. Wenn es dann immer noch langweilig ist, 8. Dann 16. Dann 32. Schließlich entdeckt man, dass es überhaupt nicht langweilig ist."
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Erwin-Josef Speckmann:
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